Fuente; https://www.diariodeibiza.es/cultura/2019/04/17/puntos-libro-combinan-poesia-arte/1061138.html
Un total de 33 puntos de libro distintos, que combinan un poema de algún escritor balear con una obra artística también de creadores insulares, serán repartidos en 33 librerías de las islas con motivo del Día del Libro.
Fuente: https://www.malagahoy.es/ocio/Convocado-Malaga-Premio-Poesia-Manuel-Alcantara_0_1343865893.html
El premio literario con la mayor dotación a un único poema abre un plazo de veinte días tras la publicación de las bases de su nueva edición para la recepción de originales.
Alumnos y alumnas de educación Infantil y Primaria del CEIP Francisco Giner de los Ríos han ofrecido en el teatro Liceo un espectáculo poético bajo el tema de “Las emociones”, dentro del certamen de poesía que organiza el colegio desde hace cuatro años y que se enmarca a su vez en el programa de actividades de las IV Jornadas Intergeneracionales de Cheste, promovidas desde la concejalía de Educación.
El Centro Cultural Británico presenta el espectáculo multidisciplinario Aquello que será, dirigido por la artista y psicóloga Cecilia Borasino, que recuerda la labor cultural y artística de la poeta Blanca Varela, a propósito de los diez años de su fallecimiento. La actividad tendrá lugar este martes, a las 7:30 p.m. (Bolívar 598, Pueblo Libre). El ingreso es libre.
Fuente: https://diariocastellanos.net.ar/noticia/20423/premio-provincial-de-poesia-jose-pedroni
El Ministerio de Innovación y Cultura de Santa Fe abrió la convocatoria para el Premio Provincial de Poesía "José Pedroni" 2019, que premia –a través de un jurado de profesionales– a la mejor obra inédita y original, así como también al mejor libro de poesía publicado entre junio de 2016 y abril de 2019.
La Casa dels Escriptors de Gandia inicia su andadura con los poetas Vicent Alonso y Anna Montero. La Casa dels Escriptors, oficialmente denominada como l'Espai de Creació Literària de Gandia se ha puesto en marcha con la estancia de los primeros escritores, Vicent Alonso y Anna Montero.
Fuente: https://elpais.com/cultura/2019/04/13/actualidad/1555176519_736697.html
La escritora, Premio Nacional de las Letras 2018, era considerada la más machadiana de la generación de los años cincuenta.
Fuente: https://www.elconfidencial.com/cultura/2019-04-08/marpoetica-marbella-clausura_1928262/
Tal vez pueda sorprender que una ciudad asociada en el pasado a los excesos del urbanismo y a las páginas del corazón, organice uno de los festivales literarios mejor pensados, más felices y exitosos de nuestra geografía cultural.
La inscripción de las obras literarias estará abierta del 15 de abril al 14 de junio de 2019 inclusive.
Fuente: https://elpilon.com.co/concurso-de-poesia-entregara-60-millones-en-premios/
Este viernes 12 de abril vence el plazo para inscribirse en el Premio Nacional de Poesía, donde un jurado conformado por expertos escogerá a quién se llevará este año 60 millones de pesos del premio mayor.
Dormir à la belle étoile' es una "colección de versos con los que dormir a la intemperie bajo las estrellas para enfrentarse a la inmensidad del mundo".
La Assolciació d’Escriptors en Llengua Catalana, AELC, ha otorgado el Premio Rafel Jaume a la mejor traducción de poesía a Ainara Munt Ojanguren, por su traducción al catalán de la antología de poemas ¿Está muerta la poesía? del autor Joseba Sarrionandia.
Fuente: https://elpais.com/cultura/2019/03/27/babelia/1553685353_964254.html
Jaime Siles publica una colección de poemas limpios y narrativos, múltiples y corales, en los que la antigüedad es una forma de fecunda subversividad.
Los poetas nordestanos Bladimir Ramos y Martha Villa participarán del Festival Internacional de Poesía de Quezaltepeque “Alfonso Kijadurías” del Salvador.
Fuente; https://elpais.com/cultura/2019/03/22/actualidad/1553255193_198064.html
Tres elementos distinguen a la catana de cualquier otro sable: su eficacia como arma, lo minucioso de su hechura y su aspecto representativo. Gata Cattana tenía algo de todo eso. Ágil en el desenvaine, a la rapera y poeta Ana Isabel García Llorente (Córdoba, 1991–2017) le gustaba poner música a los conflictos sociales, a lo feo.
El Misterio de Dios se puede manifestar en distintos registros experienciales, espirituales y lingüísticos. Dios, en sí mismo, es una realidad que no se deja atrapar por ninguna palabra definitiva.
Fuente; https://elpais.com/cultura/2019/03/31/actualidad/1554045912_680942.html
Los llenos que consiguieron en el Congreso de la Lengua de Córdoba los poetas confirman la excelente salud creativa que viven.
Fuente: https://www.lamonomagazine.com/llega-el-festival-nudo-para-los-hambrientos-de-poesia/
Abril está ya aquí, mes simbólico de la literatura. Como un buen bocado satisfactorio antes de Sant Jordi, del 3 al 7 de abril se celebra la III edición del Festival Nudo de poesía visual.
Fuente; https://elpais.com/cultura/2019/04/03/babelia/1554288062_926929.html
Eterno anochecer reúne la poesía de Forugh Farrojzad, fallecida en 1967 a los 32 años y mito feminista por transgredir la religión, el patriarcado y las normas sociales.
Está por escribir una historia de la modernidad poética inaugurada por las mujeres, pero una historia universal. Y quizá habría que iniciarla por donde, a buen seguro, no se haría, por Oriente, rompiendo con ello la mirada vertical de aguilucho a la historia de la cultura. En este nuevo contar, más transversal, más elíptico y matizado, se impondría Forugh Farrojzad (1935-1967), un mito de la poesía iraní del siglo XX, y de la rebeldía feminista, que vivió con urgencia y tuvo un final trágico.
Forugh Farrojzad nació en Teherán, y sus escasos 32 años de vida coincidieron con un convulso periodo de la historia iraní que los acontecimientos posteriores casi han eclipsado. Sin embargo, nada de lo que hoy sucede en la República Islámica de Irán se entiende sin el lapso que va de 1941 a 1967, del derrocamiento del sah Reza por británicos y soviéticos debido a sus inclinaciones nazis a la delirante autoproclamación de su hijo Mohamed como “rey de reyes”. En medio quedó el bienio antiimperialista del primer ministro Mosaddeq (1951-1953), liquidado por un golpe de Estado orquestado por la CIA y el MI6 que devolvió al país a la órbita capitalista y a la represión de la disidencia islamista e izquierdista. Fueron años de efervescencia cultural y de una galopante europeización de los gustos de la incipiente clase media. Cierto esencialismo estético de corte pesimista convivió con los pujos de un nacionalismo aqueménida rayano en el chovinismo, y jayyamistas y kafkianos compitieron por renovar las mentalidades de un país indómito. Todo ello, no de forma directa pero sí por necesidad, se halla en la poesía de Farrojzad.
Hija de un coronel próximo al círculo del sah, Forugh Farrojzad tuvo una infancia marcada por el despotismo paterno y el sometimiento de la madre, si bien los papeles no eran del todo blanco o negro. Como el propio Irán y la propia vida de Forugh, a la vez rebelde y a la búsqueda de acomodo, apasionada y lúcidamente derrotada. Con 16 años se casó con un primo algo mayor que ella, en contra de la voluntad de la familia, y tres años después se separaron. Tuvieron un hijo, que se quedó con su padre, como manda la ley iraní, y al que Forugh apenas volvió a ver, y eso que mantuvo una buena relación con su exmarido, que la ayudó tras la tentativa de suicidio que siguió a la aventura amorosa por la que se divorciaron. En 1955 publicó su primer libro, Cautiva. La reacción de los círculos literarios no fue muy distinta a la de sus allegados: escándalo por su libertad vital, menosprecio de sus innovaciones formales y diversas maneras de ninguneo. Pero fueron precisamente su insobornable poesía del yo y la necesidad de expresarse superando los rígidos moldes tradicionales, los pilares de la modernidad inaugurada por Forugh Farrojzad, hasta el punto de que Otro nacimiento (1964), su cuarto libro y el último que publicó en vida, está considerado un hito de la poesía persa contemporánea.
Con Farrojzad se consagra en la poesía persa la poesía del individuo, lo que no es poco en una tradición milenaria caracterizada por un rígido aunque fascinante formalismo. Pero este individuo que se topa con El muro, título de su segunda colección (1956), es además una mujer que hace de su deseo sexual materia poética, con voz, cuerpo e historia, justo lo contrario de “una muñeca de cuerda / que mira el mundo con ojos de cristal”. No hay política en sentido estricto en sus poemas, no hay militancia, el suyo es un ejemplo perfecto de la hoy socorrida idea de que lo personal es político: la sola voz de Forugh transgrede la religión, el patriarcado y las normas de la sociedad toda. Rebelión (1958), su tercer libro, es el más provocador: la poeta increpa a Dios por sus contradicciones, comprende al diablo, compara los hombros de su amado con la piedrecilla de Kerbela con que chocan las frentes al orar, y, rozando la mayor blasfemia para un iraní, baja a tierra a Hafez: “Aquel anciano que era los mares y la tierra / vendió el jardín celeste por un arroyo”.
Los últimos años de su vida, Forugh Farrojzad se había convertido en un icono de la contracultura iraní. Se volcó en su otra dedicación, la cinematográfica, como guionista y ayudante de dirección de Ebrahim Golestan, que fue su último amante, y Bertolucci la grabó en Teherán para un corto, nunca acabado, sobre su figura. Para la posteridad ha quedado su documental La casa es negra (1962), precursor, no solo en Irán, en convertir en actores de la humana cotidianidad a los desheredados, en este caso los desheredados de los desheredados, los leprosos. En uno de sus últimos poemas, ‘Siento pena por el jardín’, que es un memorable cuadro familiar y de costumbres recogido en la colección póstuma Tengamos fe en el comienzo de la estación del frío (1974), la autora se da por desahuciada sin saberlo. Durante un rodaje por las carreteras iraníes, que luego haría universales Kiarostami, Forugh dio un volantazo para esquivar un autobús escolar y volcó, y en el hospital privado al que la llevaron no la atendieron. Una muerte trágica que redondeó el mito de una poeta excepcional: “Besé la cruz de mi destino / en las colinas de mi propio matadero. / En las frías calles, / de noche, / las parejas, dudando, / se abandonan”.
Eterno anochecer. Farugh Farrojzad. Traducción de Nazanin Armanian. Gallo Nero, 2019. 326 páginas. 24 euros.
LUZ GÓMEZ GARCÍA
Fuente: https://oncubanews.com/cartelera/repentismo-y-poesia-en-nueva-york/
Alexis Díaz Pimienta hablará de las relaciones entre repentismo y poesía, hoy 1ro de abril, a las 7 p.m., en el Instituto Cervantes de Nueva York.
Fuente: https://elpais.com/cultura/2019/04/05/babelia/1554473882_157429.html
Ángel Rupérez escribe en ‘Morir en Hiroshima’ una posible respuesta a la pregunta de cómo escribir poesía después de los horrores del siglo XX.
Fuente: https://impactolatino.com/la-poesia-sale-a-la-calle-y-se-sube-a-las-gruas-de-miami/
La poesía experimental inmersa en la cotidianeidad de Miami es la apuesta a partir de este lunes de un festival que da rienda suelta a la imaginación y el humor, con “performances” como la colocación de carteles en grúas y poemas en envoltorios de pastelillos, servilletas de bares e incluso multas de tráfico.
Fuente; https://elpais.com/cultura/2019/04/08/actualidad/1554732564_586217.html
Estuve hace unos días en la tumba de Antonio Machado en Collioure. Era la segunda vez que la visitaba. Sentí pena, pena y miseria. Escribo ahora sobre mi visita a Collioure desde Venecia, donde me encuentro en este instante.
A 105 años de su nacimiento, el poeta, diplomático y ensayista mexicano es recordado por ser ganador del Premio Nobel de Literatura y considerado máximo representante de las letras mexicanas por obras como “El laberinto de la soledad”
El salvadoreño Luis Borja (Ahuachapán, 1985), con su libro ‘Umit’, se ha alzado con el Premio Internacional de Poesía que lleva el nombre de Pilar Fernández Labrador, la ‘Dama de la Cultura Salmantina’, y que este año cumple su sexta edición.
Fuente: https://elpais.com/cultura/2019/03/24/actualidad/1553433997_125020.html
Se reedita 'Estudios de poesía contemporánea', controvertido libro de 1957 por sus severísimos juicios de poetas como Juan Ramón Jiménez, Alberti, Salinas o Lorca.
El Teatro Salón Cervantes acogerá este viernes a partir de las 20:00 horas una propuesta de Producciones Lastra, protagonizada por Héctor Alterio. Se trata de “Como hace 3000 años...”, un recital de poesía original que no presenta los poemas de forma clásica sino que profundiza en la interpretación más allá de la métrica.
Francisco Toro y Lemuel Luna tienen como compromiso el dar difusión a creadores en poesía y dramaturgia con las convocatorias “Pájaros” y “Caníbal”. Invitan a autores para participar en la convocatoria que tendrá como fecha límite el 31 de mayo.
Fuente: http://revistadeletras.net/juan-lima-creo-que-la-ciencia-es-poesia/
La carrera del poeta, ilustrador y artista visual, Juan Lima (El Perdido, 1944) está atravesada por el cruce entre la imagen y la palabra. Desde sus clases en la carrera de Diseño Gráfico de la universidad de Buenos Aires hasta su obra Botánica Poética por la que recibió el Premio “Destacados de ALIJA” en 2015, este artista multidisciplinar ha conjugado la poesía y el arte gráfico para crear su rico universo personal. Conversamos con él en torno a su mirada poética y su quehacer artístico.
Fuente: https://www.elperiodico.com/es/entretodos/20190223/maria-lorente-7319183
Imaginen nacer en casa de un creativo publicitario –como Joaquín Lorente, el de 'trinaranjus sin burbujas') y de una escritora –pongamos Ángela Becerra, Premio Azorín–. Suena realmente bien, ¿eh? A menos que seas su hija y aspires a desplegar tu espíritu tanto como sea posible. María Lorente, 26 años, se fue de casa a los 17, exploró a fondo en la oscuridad y en la luz, y se ha convertido en poeta ('Es magia lo que ves').
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